文化和藝術(shù)是人類社會中最寶貴的財富，它的價值在于傳承，每一位藝術(shù)家的成長經(jīng)歷，都是站在一代代巨人的肩膀上再次起航，而藝術(shù)作品則承載著一個時代的“靈魂”，對于藝術(shù)家來說，如何保存好自己的作品格外重要，尤其是在千百年前兵荒馬亂的時代，稍有不慎就會化為灰燼。

即使沒有遭到意外，普通紙張和畫布的保存時間也是有限度的。保存藝術(shù)品的技術(shù)在不斷提升，不過，似乎在當(dāng)代藝術(shù)家眼中，將自己的作品保存下來并沒有那么重要，他們的作品也難以保存，譬如說：畫在墻壁上的涂鴉、沙灘上的沙子雕塑，還有用石頭拼湊的圖像，這些作品，沒有人工干預(yù)的情況下，很快就會被大自然收回。生命短暫的藝術(shù)作品，吸引了有許多藝術(shù)家樂在其中，對于現(xiàn)代藝術(shù)家來說，保存作品最好的方式，就是拍攝下一張照片，作品本身留存的意義并不是那么大，對于許多作品來說，消失掉的作品，才是一個完整的藝術(shù)作品。

話雖如此，但是，每當(dāng)看到有精彩的作品，下一秒就要被摧毀掉，還是讓感到惋惜，來自澳大利亞的涂鴉藝術(shù)家羅恩，就深諳短暫藝術(shù)，才是精彩的藝術(shù)。作為涂鴉藝術(shù)，羅恩有他特殊的地方，他不像其他涂鴉藝術(shù)家將作品繪制在街頭巷尾，而是選擇一些即將要被拆除的建筑物上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，他的作品往往出現(xiàn)在廢棄工廠和破舊的小區(qū)，這些被人類遺棄的地方，仿佛下一秒就要被毀掉，卻成了羅恩涂鴉的天堂，他將這種短暫的涂鴉形式稱為《阿爾法計劃》，值得一提的是，在這個計劃中，所有的作品在現(xiàn)實(shí)生活中都已經(jīng)不復(fù)存在。

對于羅恩來說，沒有什么藝術(shù)是永恒的，并不是每一個人都可以親眼看到藝術(shù)作品本身的模樣，能在影像中將它們記錄下來，用另一種形式留存，也是一種藝術(shù)。在明確知道自己的作品一旦完成，就要消失，在創(chuàng)作時就會格外用心。看到自己的作品，被摧毀掉，他并不覺得傷心，恰恰相反的是，他希望在自己的作品被毀掉之前，用影像拍攝下來，這種藝術(shù)理念會讓他的藝術(shù)創(chuàng)作得到提升。

每一位藝術(shù)家都格外珍惜自己的作品，甚至，將它們看作比自己的生命還要重要，偏偏涂鴉藝術(shù)家羅恩樂此不疲的完成作品，再將它們親手毀掉，雖然，這種形式的藝術(shù)創(chuàng)作，會喚起人們對于作品本身的珍視，但是，毀掉作品這一行為，讓人十分惋惜。接下來，就讓我們一起來欣賞一下，這些被摧毀之前的涂鴉作品吧，相信你看完之后也會被它們不復(fù)存在這個事實(shí)感到惋惜。特別聲明：以上文章內(nèi)容僅代表作者本人觀點(diǎn)，不代表新浪網(wǎng)觀點(diǎn)或立場。

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